Λίγα λόγια για το μάθημα:

Η κωμωδία είναι κάτι παραπάνω από γέλιο — είναι μια βαθιά τέχνη που συνδυάζει ψυχολογία, ρυθμό, κίνηση και συγκίνηση. Σε αυτό το σεμινάριο θα βυθιστείς στον μαγικό κόσμο της κωμωδίας, μαθαίνοντας να «διαβάζεις» και να αποδίδεις κωμικά κείμενα με τρόπο που αγγίζει το κοινό και προκαλεί το αυθόρμητο γέλιο. Θα ανακαλύψεις πώς οι μεγάλοι κωμικοί μετατρέπουν τις λέξεις σε δράση, την παύση σε ένταση και το γέλιο σε μια μορφή έκφρασης που μιλάει κατευθείαν στην ψυχή.

Μέσα από σύγχρονα κείμενα ελλήνων και ξένων δημιουργών, θα εξασκηθείς στην υποκριτική κωμωδίας, θα μάθεις πώς να δουλεύεις το σώμα σου και τη φωνή σου ώστε να αποδώσεις το αστείο με τον πιο ζωντανό και πειστικό τρόπο. Θα μάθεις να σέβεσαι τον ρυθμό και το μέτρο, να χρησιμοποιείς με μαεστρία τις παύσεις και τις υπερβολές, και να χτίζεις χαρακτήρες που θα ξεχωρίζουν στη σκηνή.

Το σεμινάριο δεν απευθύνεται μόνο σε επαγγελματίες ηθοποιούς, αλλά και σε όποιον θέλει να εξελίξει την παρουσία του στη σκηνή, να ανακαλύψει πώς να χειριστεί την κωμωδία με σεβασμό και σοβαρότητα και να προσφέρει αληθινή ψυχαγωγία. Αν θέλεις να βελτιώσεις την αυτοπεποίθησή σου, να μάθεις πώς να προκαλείς το γέλιο και να γίνεις πειστικός στον χώρο της τέχνης ή ακόμα και της καθημερινότητας, αυτό το σεμινάριο είναι το ιδανικό σημείο εκκίνησης.

Αν αγαπάς το γέλιο και θέλεις να μάθεις την τέχνη πίσω από αυτό, ετοιμάσου να εξελιχθείς, να εμπνευστείς και να εντυπωσιάσεις, γιατί η κωμωδία είναι σοβαρή υπόθεση… και εσύ μπορείς να γίνεις ο επόμενος πρωταγωνιστής της!

Για να δείτε το πλήρες πρόγραμμα των δημιουργικών σεμιναρίων, πατήστε εδώ

Βασικές ενότητες του σεμιναρίου:

Υποκριτική κωμωδίας

• Ερμηνευτική προσέγγιση με βάση το χιούμορ και την αμεσότητα.
• Ισορροπία ανάμεσα στην τεχνική και τον αυθορμητισμό.
• Ο ιδιαίτερος υποκριτικός κώδικας της κωμωδίας σε αντίθεση με το δράμα.

Ανάλυση ρόλων

• Δομή, κίνητρα και στόχοι του κωμικού χαρακτήρα.
• Ιδιαιτερότητες και ψυχοσύνθεση προσώπων με έντονη χιουμοριστική χροιά.
• Σχέσεις ρόλων μεταξύ τους μέσα στο πλαίσιο του έργου.

Ιστορικό πλαίσιο έργων

• Οι εποχές και τα κοινωνικά συμφραζόμενα που διαμόρφωσαν το ύφος κάθε έργου.
• Επιρροές από πολιτική, τέχνη και λαϊκή κουλτούρα στην εξέλιξη της κωμωδίας.
• Παραδείγματα δημιουργών που όρισαν νέους κανόνες στο κωμικό θέατρο.

Κίνηση της κωμωδίας

• Η λειτουργία του σώματος ως εργαλείο γέλιου.
• Κωμική κινησιολογία και χρονισμός.
• Σωματική έκφραση που εξυπηρετεί το ρυθμό και την ένταση.

Ρυθμός της κωμωδίας: ταχύτητα, εκφορά, παύση

• Η σημασία του σωστού timing στο κωμικό αποτέλεσμα.
• Λεκτικές παύσεις που ενισχύουν την ατάκα.
• Εναλλαγές ρυθμού για έκπληξη και ένταση.

Ασκήσεις ρυθμού

• Συστηματική εξάσκηση στη χρονική ακρίβεια του κωμικού λόγου.
• Συνδυασμός φωνής και κίνησης με βάση τον παλμό της σκηνής.
• Κατανόηση της χρονικής δυναμικής μέσα στη σκηνή.

Μέτρο και υπερβολή

• Οριοθέτηση του γελοίου και του αληθινού.
• Σκόπιμη χρήση της υπερβολής για θεατρικό αποτέλεσμα.
• Αναγνώριση της σωστής στιγμής για εσωτερική ή εξωτερική ένταση.

Σκηνική παρουσία: στάση σώματος, κίνηση στο χώρο

• Το σώμα ως φορέας χιούμορ και νοήματος.
• Χωροθέτηση και εστίαση της προσοχής.
• Δημιουργία σκηνικής εικόνας με κωμικό βάθος.

Ασκήσεις σκηνικής συμπεριφοράς

• Δοκιμές πάνω στις αντιδράσεις και τις σχέσεις μεταξύ ρόλων.
• Καλλιέργεια αίσθησης ρυθμού και συνεργασίας.
• Ενίσχυση της παρουσίας χωρίς λόγο ή κίνηση.

Τρόπος εκφοράς: διαφορετικοί τρόποι ανάλογα με το νόημα της ατάκας

• Λεπτές φωνητικές διαφοροποιήσεις ανάλογα με την πρόθεση.
• Χειρισμός φωνής για ενίσχυση του νοήματος και του γέλιου.
• Επιλογή εκφοράς ανάλογα με τον χαρακτήρα και τη σκηνή.

Ομαδικότητα στην κωμωδία

• Η σημασία της χημείας και της συνεργασίας στη σκηνή.
• Ρόλοι που χτίζουν το αστείο από κοινού.
• Κωμικός ρυθμός ως αποτέλεσμα συλλογικής λειτουργίας.

Υποκριτική συνθήκης

• Ερμηνεία βασισμένη στη σκηνική κατάσταση και την αλήθεια της.
• Ανάδειξη του χιούμορ μέσα από τη δραματουργική συνθήκη.
• Πλαίσιο δράσης που δίνει ουσία και βάθος στην κωμωδία.

Υποκριτική σιωπή: πώς παίζουμε όταν δεν μιλάμε;

• Η δύναμη της παύσης και της παρουσίας.
• Σκηνική ενέργεια χωρίς τον λόγο.
• Οπτικό και συναισθηματικό χιούμορ μέσα από τις σιωπές.

Δομή του αστείου και τρόπος εκφοράς του

• Τα θεμέλια του κωμικού μηχανισμού.
• Πότε ένα αστείο “δουλεύει” και γιατί.
• Από την πρόθεση στην απογείωση της ατάκας.

Το σεμινάριο απευθύνεται σε:

• Ηθοποιούς που θέλουν να εξελίξουν τις υποκριτικές τους ικανότητες ειδικά στην κωμωδία.
• Σπουδαστές θεάτρου που επιθυμούν να κατανοήσουν τις τεχνικές και τους κώδικες της κωμωδίας.
• Δημιουργούς που θέλουν να ενισχύσουν το κωμικό τους ταλέντο και να κατανοήσουν το ρυθμό και τη σκηνική παρουσία της κωμωδίας.
• Όσους αγαπούν το θέατρο και θέλουν να μάθουν πώς να φέρνουν το γέλιο στη σκηνή μέσα από μελετημένη τεχνική.
• Άτομα που θέλουν να αποκτήσουν αυτοπεποίθηση στη δημόσια ομιλία και την έκφραση μέσα από το χιούμορ.
• Δεν χρειάζεται προηγούμενη εμπειρία. Αρκεί να έχεις πάθος για την κωμωδία και τη σκηνή!

• Σεμινάρια θεάτρου
• Σεμινάρια υποκριτικής
• Σεμινάρια σκηνοθεσίας