Λίγα λόγια για το μάθημα:

Η εικόνα μπορεί να αφηγηθεί όσα δεν χωρούν στις λέξεις. Και όταν η εικόνα συνοδεύει ένα παιδικό κείμενο ή μια ιστορία σε comic, το αποτέλεσμα μπορεί να γίνει μαγικό.

Αυτό το σεμινάριο είναι μια δημιουργική εξερεύνηση στον κόσμο της εικονογράφησης: από τις σελίδες των παραμυθιών μέχρι τα καρέ των graphic novels. Εδώ, θα μάθεις πώς να "μεταφράζεις" ιστορίες σε εικόνες, να χτίζεις κόσμους, να γεννάς χαρακτήρες και να δίνεις σχήμα, έκφραση και συναίσθημα σε αφηγήσεις που περιμένουν να ζωντανέψουν.

Θα εξοικειωθείς με τα υλικά, τις τεχνικές και τα εργαλεία του επαγγελματία εικονογράφου, αλλά και με το πώς λειτουργεί η αγορά του παιδικού βιβλίου και των comics σήμερα. Μέσα από πρακτικές ασκήσεις, αισθητική καλλιέργεια, ανάλυση εικονογραφικών έργων και σταδιακή καθοδήγηση, θα αποκτήσεις τη γνώση και την αυτοπεποίθηση να δημιουργήσεις το δικό σου ολοκληρωμένο έργο.

Αν αγαπάς τις ιστορίες, τη φαντασία και την τέχνη της εικόνας, αυτό το σεμινάριο είναι η ιδανική αφετηρία για να εκφραστείς, να εξελιχθείς και –γιατί όχι– να ξεκινήσεις το ταξίδι σου ως εικονογράφος.

Για να δείτε το πλήρες πρόγραμμα των δημιουργικών σεμιναρίων, πατήστε εδώ

Βασικές ενότητες του σεμιναρίου:

• Γνωριμία με τον κόσμο της παιδικής εικονογράφησης
• Τι είναι παιδικό βιβλίο: μορφές, τύποι και λειτουργίες
• Εξοικείωση με βασικά υλικά και τεχνικές (χαρτί, μολύβια, μελάνια, ακουαρέλα, digital)
• Οπτικοποίηση κειμένου – από τη λέξη στην εικόνα
• Μετατροπή κειμένου σε εικονογραφική αφήγηση
• Ασκήσεις συσχέτισης κειμένου-εικόνας, ρυθμός και αρμονία μεταξύ τους
• Ανάλυση και διαμόρφωση αφήγησης
• Επιλογή κλασικού ή σύγχρονου κειμένου προς εικονογράφηση
• Ανάγνωση και «σπάσιμο» της ιστορίας σε σκηνές – δημιουργία σκηνοθετικής γραμμής
• Τοποθέτηση «κάμερας» και σχεδιασμός σελίδας
• Βασικές αρχές πλάνων, γωνιών, και ροής της εικόνας
• Storyboard – στήσιμο comic και βιβλίου σε καρέ και σελίδες
• Δημιουργία χαρακτήρων και περιβάλλοντος
• Πώς σχεδιάζουμε ήρωες που "μιλούν" στο παιδί
• Εργασία σε εκφράσεις, στάσεις σώματος, ντύσιμο, περιβάλλον
• Εισαγωγή στο χρώμα και στις τεχνικές του
• Επιλογή υλικών: μαρκαδόροι, ακουαρέλα, ψηφιακά εργαλεία
• Ο ρόλος του χρώματος στην αφήγηση – πώς επηρεάζει την ατμόσφαιρα και την ψυχολογία
• Εικαστική προσέγγιση και προσωπικό ύφος
• Πώς βρίσκω τη δική μου εικαστική ταυτότητα
• Μελέτη μεγάλων εικονογράφων και ανάλυση του ύφους τους
• Ιστορία του σκίτσου και των comics
• Από τη γελοιογραφία στα graphic novels: ιστορική αναδρομή
• Εισαγωγή στην αισθητική και το ύφος του κόμικ ως μέσο αφήγησης
• Τεχνικές προσχεδίου και σύνθεσης
• Σημειώσεις, mini-layouts, thumbnails
• Προσχέδιο σελίδων και δημιουργία δείγματος "σαλονιού" εικονογράφησης
• Δημιουργία εξωφύλλου
• Τί κάνει ένα εξώφυλλο να ξεχωρίζει;
• Σύνθεση, τίτλος, χρώμα και επικοινωνία περιεχομένου
• Το επάγγελμα του εικονογράφου
• Πρακτικές πληροφορίες για την επαγγελματική πορεία
• Συνεργασία με εκδοτικούς, συμβόλαια, δικαιώματα, προώθηση έργου
• Παρουσίαση τελικού έργου & εισαγωγή στο marketing
• Παρουσίαση εικονογραφημένων έργων των σπουδαστών
• Πρώτα βήματα για έκδοση – πώς προσεγγίζουμε εκδότες και κοινό

Το σεμινάριο απευθύνεται σε:

• Νέους και επίδοξους εικονογράφους που θέλουν να ξεκινήσουν την καριέρα τους στο παιδικό βιβλίο και το comic
• Συγγραφείς παιδικών βιβλίων που θέλουν να κατανοήσουν καλύτερα την εικονογράφηση και τη σχέση εικόνας-κειμένου

• Σκηνοθέτες που θέλουν να εξερευνήσουν την οπτική αφήγηση και το storyboarding
• Σεναριογράφους που επιθυμούν να μάθουν πώς να οπτικοποιούν τα σενάρια τους μέσω εικόνων και κόμικ

• Εκπαιδευτικούς και παιδαγωγούς που επιθυμούν να εντάξουν την εικονογράφηση στη διδασκαλία τους
• Φοιτητές και σπουδαστές καλών τεχνών, γραφιστικής ή εικονογράφησης
• Δημιουργούς κόμικ που θέλουν να βελτιώσουν τις τεχνικές αφήγησης και σχεδίασης χαρακτήρων
• Γονείς που θέλουν να γνωρίσουν την τέχνη της εικονογράφησης για να υποστηρίξουν τα παιδιά τους
• Κάθε ενδιαφερόμενο που αγαπάει τη ζωγραφική και θέλει να μάθει πώς να αφηγείται με εικόνες

• Σεμινάρια κινηματογράφου
• Σεμινάρια σκηνοθεσίας
• Σεμινάρια εικονογράφησης