Λίγα λόγια για το μάθημα:
Μέσα από μια καθαρά βιωματική προσέγγιση, θα ανακαλύψεις τα βασικά εργαλεία του ηθοποιού: το σώμα, τη φωνή, τη φαντασία και την παρόρμηση. Με οδηγό το εκπαιδευτικό δράμα και τον αυτοσχεδιασμό, η ομάδα αποκτά τη συνοχή και την ασφάλεια που απαιτείται για να προσεγγίσει μεγάλα έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου. Το ταξίδι ολοκληρώνεται με τη μαγεία της θεατρικής πράξης: το ανέβασμα μιας ολοκληρωμένης παράστασης σε θεατρική σκηνή, όπου η ομάδα θα επικοινωνήσει το αποτέλεσμα της δουλειάς της, με το κοινό.
Για να δείτε το πλήρες πρόγραμμα των δημιουργικών σεμιναρίων, πατήστε εδώ
Βασικές ενότητες του σεμιναρίου:
Βασικές Αρχές Υποκριτικής & Έργα Ρεπερτορίου
- Η έννοια της «σκηνικής αλήθειας», της «δεδομένης συνθήκης» και του θεατρικού χρόνου.
- Ανάλυση του στόχου, του εμποδίου και της δράσης ενός χαρακτήρα.
- Εισαγωγή στο παγκόσμιο δραματολόγιο (κλασικό και σύγχρονο ρεπερτόριο) και αποκωδικοποίηση των κειμένων.
- Τοποθέτηση φωνής, άρθρωση και η επικοινωνία του θεατρικού λόγου.
Αυτοσχεδιασμός
- Απελευθέρωση από τον σκηνικό φόβο και το άγχος της έκθεσης.
- Ανάπτυξη γρήγορων αντανακλαστικών, σκηνικής ετοιμότητας και φαντασίας.
- Μη λεκτικός (βωβός) αυτοσχεδιασμός και η σημασία της ενεργητικής ακρόασης.
Εκπαιδευτικό Δράμα & Βιωματικό Θέατρο
- Χρήση του θεάτρου ως εργαλείο προσωπικής και κοινωνικής συνειδητοποίησης.
- Τεχνικές όπως η «ανακριτική έδρα» (hot-seating), ο «μανδύας του ειδικού» και οι «παγωμένες εικόνες» για το ξεκλείδωμα των ρόλων.
- Μετατροπή των προσωπικών ερεθισμάτων και εμπειριών σε πρωτογενές θεατρικό υλικό.
- Η σύνδεση του συναισθήματος με την κίνηση, τον ρυθμό και τη σωματική μνήμη.
Σκηνική Πράξη (Ανέβασμα Παράστασης)
- Η διαδικασία των δοκιμών (προετοιμασία, ανάλυση, σκηνοθετικές οδηγίες).
- Συνειδητοποίηση των τεχνικών απαιτήσεων της σκηνής (φώτα, ήχος, σκηνικά αντικείμενα, κοστούμια).
- Η διαχείριση του σκηνικού στρες και η ομαδική ευθύνη απέναντι στην παράσταση.
- Βιωματική μάθηση: Η θεωρία αναλύεται πάντα μέσα από την εμπειρία της σκηνής. Κάθε εργαλείο δοκιμάζεται στην πράξη.
- Επαγγελματική νοοτροπία δοκιμών: Οι σπουδαστές εκπαιδεύονται στον σεβασμό του χρόνου της πρόβας, της συνεργασίας και της ομαδικής πειθαρχίας που απαιτεί το θέατρο.
- Ατομική & ομαδική εξέλιξη: Η πρόοδος αξιολογείται από τη συνέπεια, την εξέλιξη του σπουδαστή στον ρόλο του και τη συνεισφορά του στο τελικό ομαδικό αποτέλεσμα της παράσταση.
Το σεμινάριο απευθύνεται σε:
- Άτομα, που θέλουν να σπουδάσουν υποκριτική
- Εκπαιδευτικούς, όλων των ειδικοτήτων, που θέλουν να χρησιμοποιήσουν το εκπαιδευτικό δράμα ως μέσο εκπαίδευσης
- Ερασιτέχνες ηθοποιούς, που θέλουν να εμπλουτίσουν τις γνώσεις τους
- Επαγγελματίες ηθοποιούς, που θέλουν να εξελίξουν την τέχνη τους, μέσα από το τις αρχές του αυτοσχεδιασμού, του βιωματικού θεάτρου και του εκπαιδευτικού δράματος
- Αρχάριους, που θέλουν να γνωρίσουν τον μαγικό κόσμο του θεάτρου, χτίζοντας σιγά σιγά τη σχέση τους με τη σκηνή, εγκαταλείποντας σταδιακά τον φόβο της έκθεσης.
Έναρξη μαθημάτων: Σάββατο 19 Σεπτεμβρίου 2026 και κάθε Σάββατο 14:00 με 16:00
Διάρκεια σεμιναρίου: Σεπτέμβριος 2026 – Ιούνιος 2027
~ Δεν υπάρχει κόστος εγγραφής.
~ Η θέση κατοχυρώνεται προεξοφλώντας είτε την 1η δόση διδάκτρων, είτε ολόκληρο το ποσό των διδάκτρων.
~ Το κόστος διδάκτρων είναι ένα συνολικό ποσό, ανεξάρτητο από τον αριθμό των μαθημάτων που έχουν πραγματοποιηθεί κατά την διάρκεια του κάθε μήνα.
~ Early Bird: Για εγγραφές μέχρι την Παρασκευή 31 Ιουλίου 2026, το συνολικό κόστος διδάκτρων ανέρχεται στα 550 ευρώ, και μπορεί να εξοφληθεί σε 10 άτοκες δόσεις των 55 ευρώ / μήνα
~ Regular Price: Για εγγραφές από το Σάββατο 1η Αυγούστου, μέχρι και την έναρξη των μαθημάτων, η εξόφληση των διδάκτρων, μπορεί να γίνει ως εξής:
- Εφάπαξ με έκπτωση 100 ευρώ. Συνολικό κόστος διδάκτρων: 500 ευρώ.
- Σε 10 άτοκες δόσεις των 60 ευρώ / μήνα. Συνολικό κόστος διδάκτρων: 600 ευρώ.
~ Σε περίπτωση ακύρωσης ή διακοπής της φοίτησης, τα δίδακτρα που έχουν προεξοφληθεί, δεν επιστρέφονται.
~ Το πρόγραμμα απευθύνεται για περιορισμένο αριθμό σπουδαστών. Θα τηρηθεί απόλυτη σειρά προτεραιότητας.
~ Στο τέλος του προγράμματος, οι συμμετέχοντες / συμμετέχουσες που το έχουν ολοκληρώσει επιτυχώς, λαμβάνουν βεβαίωση παρακολούθησης από το εργαστήρι δημιουργικής έκφρασης “Tabula Rasa”.
~ Για δηλώσεις συμμετοχής και εγγραφές, παρακαλούμε επικοινωνήστε μαζί μας στα τηλέφωνα 213 00 24291 και 6971 970 971 ή στο e-mail










