Λίγα λόγια για το μάθημα:

Συχνά πιστεύουμε ότι η θεατρική γραφή περιορίζεται σε ένα μόνο είδος, όπως η κωμωδία ή το δράμα, όμως το θέατρο είναι ένας αχανής κόσμος με απεριόριστες μορφές και τεχνικές που περιμένουν να εξερευνηθούν.

Σε αυτό το σεμινάριο θα γνωρίσουμε τα κύρια είδη θεατρικής γραφής και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά τους, από την αρχαία τραγωδία έως το μοντέρνο θέατρο του παραλόγου. Θα μελετήσουμε πώς οι μεγάλες θεατρικές παραδόσεις και ρεύματα αναπτύχθηκαν μέσα από συγκεκριμένα μοτίβα, τεχνικές και θεματολογίες.
Παράλληλα, θα παίξουμε δημιουργικά με τα είδη αυτά, διασκευάζοντάς τα, συνδυάζοντάς τα και εξερευνώντας πώς μπορεί να εξελιχθεί η γραφή μας μέσα από τη γνωριμία με αυτά τα στυλ.

Θα αποκτήσεις τα εργαλεία να αναγνωρίζεις τι κάνει κάθε είδος μοναδικό και πώς μπορείς να το προσαρμόσεις ή να το μεταμορφώσεις, ενώ θα εμπνευστείς από τους μεγάλους δημιουργούς του παγκόσμιου ρεπερτορίου.

Το σεμινάριο αυτό δεν απευθύνεται μόνο σε όσους θέλουν να γράψουν θέατρο, αλλά και σε όσους επιθυμούν να κατανοήσουν τη δραματουργία σε βάθος, να εμπλουτίσουν τη σκέψη τους και να διευρύνουν τη θεατρική τους αντίληψη. Τα καλύτερα κείμενα του τμήματος, επιλέγονται για να παρουσιαστούν στην παράσταση της σχολής, σε κεντρικό θέατρο της Αθήνας.

Το συγκεκριμένο σεμινάριο είναι 2ου επιπέδου. Για την παρακολούθηση του, θα πρέπει να έχεις παρακολουθήσει πρώτα το σεμινάριο «Συγγραφή θεατρικού έργου»

 

Για να δείτε το πλήρες πρόγραμμα των δημιουργικών σεμιναρίων, πατήστε εδώ

Βασικές ενότητες του σεμιναρίου:

  • Βασικοί θεατρικοί όροι και συστήματα
  • Εισαγωγή σε βασικούς όρους και παραδόσεις θεάτρου από όλο τον κόσμο (μαύρο θέατρο, Νο, Καμπούκι κ.ά.)
  • Κατανόηση της διαφορετικότητας στη θεατρική έκφραση.
  • Παιδικό και εφηβικό θέατρο
  • Χαρακτηριστικά, θεματικές και ειδικές τεχνικές γραφής για μικρότερες ηλικίες.
  • Μονόλογος, μονόπρακτο
  • Δομές σύντομων έργων και η σημασία τους στη θεατρική γραφή.
  • Φαντασία: Απλή ή επιστημονική
  • Εξερεύνηση της θεατρικής φαντασίας και των επιμέρους ειδών
  • Επιστημονική φαντασία.
  • Αρχαία ελληνική τραγωδία και κωμωδία: Μοτίβα και διασκευές
  • Αναγνώριση βασικών μοτίβων και σύγχρονες προσεγγίσεις για τη χρήση τους.
  • Ρωμαϊκή κωμωδία, φαρσικές τεχνικές
  • Τα χαρακτηριστικά και η κληρονομιά της ρωμαϊκής κωμωδίας.
  • Commedia dell’arte
  • Η τέχνη της αυτοσχεδιαστικής κωμωδίας και τα βασικά είδη της.
  • Κωμωδία και υποείδη της (κομεντί, φάρσα, μπουλβάρ κ.ά.)
  • Τα χαρακτηριστικά των διαφόρων μορφών κωμωδίας και πώς να τις γράφουμε.
  • Stand up comedy
  • Τεχνικές και στυλ ενός από τα πιο δημοφιλή σύγχρονα είδη.
  • Επιθεώρηση
  • Ιστορία και χαρακτηριστικά του είδους.
  • Αστυνομικό θέατρο: Δομή, πλοκή και χαρακτηριστικά.
  • Θέατρο τρόμου: Δημιουργία ατμόσφαιρας φόβου και αγωνίας.
  • Κοινωνικό, πολιτικό, ιστορικό-βιογραφικό θέατρο: Η χρήση του θεάτρου για να σχολιάσουμε την κοινωνία και την ιστορία.
  • Αισθηματικό θέατρο: Ηανάδειξη συναισθημάτων και σχέσεων.
  • Μουσικοθεατρικά (μιούζικαλ, βαριετέ, θεατρικό αναλόγιο κλπ.)
  • Σύνδεση θεάτρου και μουσικής σε ποικίλες μορφές.
  • Θέατρο στο θέατρο και μεταθεατρικά είδη
  • Το παιχνίδι με την ίδια τη θεατρική πράξη.
  • Παρωδία
  • Τεχνικές υπερβολής και σατυρικής απόδοσης.
  • Διασκευή
  • Πώς να μετατρέπουμε έργα άλλων ειδών ή εποχών σε νέα θεατρικά κείμενα.

 Το σεμινάριο απευθύνεται σε:

  • Αρχάριους και ερασιτέχνες συγγραφείς που θέλουν να γνωρίσουν τη θεατρική γραφή και να δοκιμάσουν διαφορετικά είδη, χωρίς να περιορίζονται μόνο σε κωμωδία ή δράμα.
  • Σπουδαστές θεατρικών σπουδών και δραματουργίας που επιθυμούν μια σφαιρική εικόνα των θεατρικών ειδών και τεχνικών, καθώς και πρακτική εξάσκηση στη διασκευή και τη δημιουργική γραφή.
  • Ηθοποιούς και σκηνοθέτες που θέλουν να κατανοήσουν καλύτερα τη δομή και τις ιδιαιτερότητες των ειδών θεάτρου, ώστε να βελτιώσουν την προσέγγισή τους σε κείμενα και παραστάσεις.
  • Συγγραφείς άλλων ειδών που θέλουν να διευρύνουν το φάσμα τους και να μάθουν πώς να γράφουν θεατρικά κείμενα ή να προσαρμόζουν τα έργα τους για τη σκηνή.
  • Εκπαιδευτικούς και εμψυχωτές θεατρικών εργαστηρίων, που θέλουν να εμπλουτίσουν τις γνώσεις και τα εργαλεία τους για τη διδασκαλία της θεατρικής γραφής.
  • Όσους αγαπούν το θέατρο και θέλουν να εξερευνήσουν δημιουργικά το πώς γεννιούνται οι θεατρικές ιστορίες και πώς λειτουργούν τα είδη μέσα στη σκηνή.
Είδη θεατρικής γραφής

Έναρξη μαθημάτων: Παρασκευή 19 Σεπτεμβρίου 2025 και κάθε Παρασκευή 18:00 με 20:00

Διάρκεια σεμιναρίου: Σεπτέμβριος 2025 – Ιούνιος 2026

Το μάθημα πραγματοποιείται διά ζώσης και εξ αποστάσεως, με σύγχρονη ή ασύγχρονη διδασκαλία, μέσω ενός απλού υπολογιστή.

~ Δεν υπάρχει κόστος εγγραφής.

~ Η θέση κατοχυρώνεται προεξοφλώντας είτε την 1η δόση διδάκτρων, είτε ολόκληρο το ποσό των διδάκτρων. Η εξόφληση των διδάκτρων, μπορεί να γίνει είτε εφάπαξ, είτε σε 10 άτοκες μηνιαίες δόσεις, ανεξάρτητα από τον αριθμό των μαθημάτων που έχουν πραγματοποιηθεί κατά την διάρκεια του μήνα. Σε περίπτωση ακύρωσης ή διακοπής της φοίτησης, τα δίδακτρα που έχουν προεξοφληθεί, δεν επιστρέφονται.

~ Το πρόγραμμα απευθύνεται για περιορισμένο αριθμό σπουδαστών. Θα τηρηθεί απόλυτη σειρά προτεραιότητας.

~ Στο τέλος του προγράμματος, οι συμμετέχοντες που το έχουν ολοκληρώσει επιτυχώς, λαμβάνουν βεβαίωση παρακολούθησης από το εργαστήρι δημιουργικής γραφής “Tabula Rasa”.

~ Για δηλώσεις συμμετοχής και εγγραφές, παρακαλούμε επικοινωνήστε μαζί μας στα τηλέφωνα 213 00 24291 και 6971 970 971 ή στο e-mail Αυτή η διεύθυνση Email προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.